Antes de entrar en materia diré que este no es en absoluto mi estilo, aunque soy bastante ecléctico reconozco que grupos como "Hearth" por poner un ejemplo o Bonnie Tyler en su faceta mas hard rokera me hayan tirado en exceso jamas, pero en esta critica intentare que eso no sea un handicap.
Las canciones de Revolution orbitan en un triunvirato que resulta del trabajo rítmico notable de la batería, cortesía de Tutumba, la armonía encadenada que surge de las guitarras de Jorge Olloqui bien arropadas por el teclado y la faceta mas representativa que compone la voz de Silvia Idoiate, incidiendo como portada un inherente sonido armónico, muy dinámico, y que junto al buen trabajo de masterización de Erik Martensonn en Estocolmo en los Blowout Studios, dan con la tecla perfecta para el sonido que le caracteriza.
Para mi gusto, los temas en el plano general son dinámicos, tienen un muy buen trabajo compositivo y el bis armónico que atesoran todos y cada uno de los temas, los hacen muy accesibles en general, y se degustan con buen paladar, pero para mi este disco se queda un pelín justo a pesar del buen tono general por un handicap, y es que lo veo excesivamente lineales, no saco temas, en general, que destaquen los unos sobre los otros y se me antojan demasiado simétricos.
Con ello no digo que sean malos temas en absoluto, el trabajo esta ahí, las melodías también, solo que un tema como "Scream" se me antoja demasiado parecido esquemáticamente a otro como puede ser "Revolution" o "All for one" por los tonos armónicos similares: tenemos una distribución de guitarra rítmica sobre la que corre la guitarra solista añadiendo un poso melódico a la par de rockero y sobre la que trabaja desarrollando el tema la voz de Silvia, solvente y sobria, llegando alta en las escalas en el momento concreto, bien apoyada por el tono justo y profundo de bajo...y así podría definir sin problema los tres temas con pequeños matices.
Aunque si hay algunos temas que destacan a mi gusto, por ejemplo "Rocking the world" da un tono distinto a la voz de Silvia y endurece las armonías poseyendo un estribillo muy dinámico y con un intenso solo de guitarra. Aquí Xtasy es donde da todo su potencial, y no es nimio, logrando un tema realmente atractivo.
También por el tono Vixen tan luminoso pondría en esta lista "Million miles away" un tema en el que la predominancia AOR que le da ese toque de guitarra limpia y rasgada junto a un buen enfoque armónico de teclado junto al gran sonido de Bajo y junto a las líricas, importan un tema bastante magnético.
También, como tema distinto tenemos el semi-acustico y con un fino arreglo de teclado "It is you" una balada en toda regla, que en estos discos no puede faltar, intima y con un gran sentimiento impreso en sus estrofas.
También me llamo bastante la atención la portada, sobretodo por una cierta sensación de Deja-vu, y es que encuentro alguna similitud con esta otra imagen de internet que siempre he visto como fondo de pantalla, y que no se si el grupo ha basado su portada y su idea en esta imagen.
La similitud de la idea es obvia.
No puedo dejar de señalar en esta critica dos obviedades, como el echo de que no soy especialmente seguidor de este genero, y que destaco el gran trabajo que todos los temas tienen y muy es notable, pero después de escuchar el disco unas cuantas veces, sigo sacando la misma conclusión: es un LP para corazones AOR.
JOSEAN ZOMBIE.
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